CÓMIC / "Castillo de arena" (2010), de Frederik Peeters y Pierre Oscar Lévy

El historietista suizo Frederik Peeters realiza, en colaboración con el documentalista Pierre Oscar Lévy, una estupenda obra de fatalismo de ciencia ficción que, como él mismo define es como "un relato de Bradbury con un toque social y un lado oscuro". Poco a poco, la inocente y divertida llegada de diversos personajes a una playa se ve alterada por el descubrimiento de un cadáver y de algo mucho más terrible que marcará su destino y que está relacionado con la distorsión del tiempo. Sin olvidar su potente mensaje sobre la vida y la muerte.

La originalidad y el atractivo de su historia enganchan al lector en una trama que va en imparable crescendo hasta el final. El dibujo sencillo y en blanco y negro (con todos sus contrastes)  facilita también el consumo totalmente absorbente de un cómic que será en breve llevado al cine por el director M. Night Shyamalan (aunque con un título que cuenta demasiado). ¿Quién si no podría trasladar mejor a la pantalla grande esta brillante idea con fuerte carga existencialista?

CÓMIC / "The Fade Out" (2014-16), de Ed Brubaker y Sean Phillips

Ed Brubaker, uno de los maestros del cómic de nuestro tiempo, realiza en "The Fade Out" una apasionante historia de género negro ambientada en el mundillo del Hollywood de finales de los años 40. Aquel brillante star system cinematográfico compuesto por productores, directores, guionistas y actores estaba también enturbiado por juegos sucios, negocios turbulentos, caprichos inmorales y persecuciones políticas.

En este contexto, "The Fade Out" enhebra una trama tensa y adictiva, mientras desvela con habilidad un panorama oscuro y retorcido detrás de los cegadores neones que entretienen al público. Destaca una ambientación absolutamente absorbente, digna de cualquier obra maestra fílmica del noir de la época, y unos personajes totalmente reconocibles y verosímiles. Quizá se pueda echar en falta una adecuada contundencia en el final pero, visto lo vivido durante su lectura, el viaje se justifica por sí mismo. Por supuesto, el detallado y realista dibujo de Sean Phillips contribuye a enriquecer el relato, lo mismo que Elizabeth Breiweiser aporta unos colores que fomentan los contrastes de los que está lleno el cómic.

CÓMIC / "El invierno del dibujante" (2010), de Paco Roca

El conocido historietista español Paco Roca realiza en "El invierno del dibujante" una evidente defensa del autor de cómics como dueño de su propia obra. Algo que actualmente no tiene discusión pero que en otra época no era así, puesto que las editoriales se quedaban con los derechos de los personajes inventados por sus considerados meros empleados y no artistas, como realmente son. La obra relata un momento histórico, cuando cinco dibujantes estrella (Guillermo Cifré -creador del repórter Tribulete o Cucufato Pi-, Carlos Conti -El loco Carioco, Apolino Tarúguez-, José Escobar -Zipi y Zape, Carpanta y Petra, criada para todo-, Eugenio Giner -El inspector Dan- y José Peñarroya -Don Pío, Pepe, el hincha-) abandonaron la editorial Bruguera en 1957 para fundar su revista "Tío Vivo". Desgraciadamente, el intento quedó en eso (debido en buena medidas a las presiones de Bruguera) y acabaron volviendo a su "casa" al año siguiente.

Una historia muy simbólica de una época ya afortunadamente pasada y en la que también se alude a la represión franquista sufrida por muchos de ellos. De hecho, tanto artistas como empresarios vivieron el desprecio laboral cuando no la cárcel. Técnicamente, el dibujo de "El invierno del dibujante" es claro y recrea muy bien todos los detalles de los años 50. Además, la narración juega con saltos temporales, remarcados por tonos de colores cálidos (cuando los historietistas toman la decisión de irse) y fríos (cuando regresan).

CÓMIC / "Quai d'Orsay" (2011), de Abel Lanzac y Christophe Blain

Aprovechando que está en cartel la excelente y muy recomendable película "Crónicas diplomáticas" (2013), dirigida por Bertrand Tavernier, os aconsejo también la lectura del cómic en el que se basa bastante fielmente el filme. La novela gráfica "Quai d'Orsay" (llamada así por el nombre que recibe la sede parisina del Ministerio de Asuntos Exteriores francés) es una magnífica sátira sobre el mundo de la política, encarnado por un imaginario ministro de asuntos exteriores sospechosamente parecido a Dominique de Villepin, tan delirante como megalómano, integrado en un Gobierno de derechas pero con ínfulas intelectuales progres. Sus andanzas, las de su equipo y las del protagonista, un idealista izquierdista que entra a trabajar en su gabinete como encargado nada menos que del "lenguaje", así, tal cual, son retratadas con mucho humor e ironía a lo largo de dos tomos que se disfrutan en un pis pas. Uno de mis personajes favoritos, aparte del ministro Alexandre Taillard de Vorms, es Claude Maupas (alter ego del director de gabinete Pierre Vimont), ese veterano diplomático capaz de resolver lo que le pongan por medio pero siempre enfrentado a la mediocridad burocrática del sistema y a los caprichos y veleidades de su jefe.

CÓMIC / "Los Borgia" -integral- (2004-2011), de Alejandro Jodorowsky y Milo Manara

El artista avant garde Alejandro Jodorowsky pone el guión y el dibujante Milo Manara las imágenes en este cómic que se ha completado tras siete años de trabajos: la historia de los Borgia, esa familia hispano-italiana -originaria del Reino de Valencia, con el nombre de Borja- cruel, ambiciosa y depravada que dominó los resortes del poder en la Europa de finales del siglo XV y principios del XVI. En concreto, el libro recoge la ascendencia al papado de Rodrigo Borgia como Alejandro VI, un tipo que no tenía la menor cortapisa moral a la hora de conseguir sus intereses. Corrupción, crímenes e incesto son algunas de las armas que utilizó, especialmente junto con sus hijos César (en el que se basó Maquiavelo para su "Príncipe") y Lucrecia, y cuyos planes son recogidos con detalle en esta historia. La otra baza principal del cómic son las minuciosas imágenes realizadas por Manara, un consumado especialista en el dibujo del cuerpo femenino desnudo y que se encuentra a sus anchas visualizando esta época de vicio.

CÓMIC / "Daredevil: Born Again", de Frank Miller y David Mazzucchelli

Ahora que el dibujante y guionista de cómics Frank Miller está de actualidad, aunque sea por su faceta de director de cine tras el estreno de la medio-interesante "The Spirit", aprovecho para hablar de lo último que me he leído de él. Se trata de la estupenda "Daredevil: Born Again" o "Volver a nacer", como se ha traducido al español. En esta obra de 1986, Miller retoma el clásico personaje creado por el gran Stan Lee en 1964 y le aporta unas notables dosis de integridad frente a la corrupción que le rodea, pero también sufre el sadismo de su enemigo Kingpin. Éste aprovecha la información facilitada por la ex novia de Daredevil (consumida por su adicción a la heroína tras fracasar en Hollywood y acabar dedicándose al porno) para hacerle literalmente la vida imposible, con lo que acabamos viendo a Daredevil hundirse en lo más profundo. De ahí deberá encontrar fuerzas y una manera para resurgir. Es de destacar el fondo cuasireligioso que subyace en todo momento, con temas como el castigo, la culpa, la redención e, incluso, la resurrección. Por otro lado, ya que no soy dado a los típicos superhéroes invencibles e intachables, con superpoderes a mogollón, enseguida me atrapó esta historia de fracaso y lucha humana... Muy humana. ¡Gracias, Carlos! Utiliza las bibliotecas públicas. En la Comunidad de Madrid.

CÓMIC / "The Authority" (vols. 1 y 2), de VV.AA.

Dentro del género de superhéroes, personalmente siempre he preferido las historias más humanas, el enfoque más imperfecto e incluso oscuro de los personajes. Por eso, "Watchmen", de Alan Moore y Dave Gibbons (que en marzo de 2009 tendrá su esperada -y temida- versión en el cine), es mi cómic favorito. En concreto, mi principal duda con los superhéroes clásicos siempre ha sido la misma: ¿cuál es la dimensión ética del personaje? Es decir, ¿por qué salvar a un niño de su secuestrador y no evitar que Radovan Karadzic perpetrara las matanzas de Bosnia, por ejemplo? Y ésta es la base de "The Authority", estupendo cómic creado por Warren Ellis y Bryan Hitch en 1999 y, posteriormente, continuado por Mark Millar y Frank Quitely (que lo mejoran claramente), además de por otros más. Actualmente existen editados en España cuatro volúmenes, pero yo me centraré en comentar los dos iniciales.



El primero recoge los capítulos 1 a 12 y narra la actividad de The Authority, un equipo internacional de superhéroes que le saca las castañas del fuego a la humanidad por cualquier medio necesario. El mismo está integrado por Jenny Sparks, Jack Hawksmoor, Swift, Apollo, Midnighter, The Engineer y el Doctor. Las historias enfrentan a The Authority con un terrorista internacional, una invasión desde una Tierra alternativa y, finalmente, el creador mismo del Sistema Solar, con la correspondiente escala de violencia y destrucción. Este volumen tiene el interés de ver el funcionamiento del equipo y se lee bastante bien.

Pero el paso realmente decisivo se da en el segundo (cap. 13-20, 22 y 27-29), donde los superhéroes deciden aplicar su escala de valores éticos a todo el mundo, lo que implica intervenir políticamente en las acciones de los gobiernos... Hasta que los países del G-7 se cansan y deciden suplantar a los verdaderos The Authority por otros más dóciles. Además, por las fechas en las que fue publicado (los últimos capítulos coincidieron con los atentados del 11-S de 2001), se llegó a censurar parte del contenido, sobre todo el de implicaciones políticas y morales más "incorrectas". Tengo pendiente seguir la trama en los posteriores volúmenes, así que ya os contaré. Pero, desde luego, si os gustan los cómics de lectura más profunda, "The Authority" es absolutamente imprescindible. Porque, como vienen a decir los propios personajes al final del segundo volumen, la percepción que tenemos de los superhéroes ha cambiado para siempre.

"The Authority" (Vol. 1)
Ellis, Warren (guión)
Hitch, Bryan (dibujo) 
2ª edición, 2006
Norma Editorial

"The Authority" (Vol. 2)
Millar, Mark; Peyer, Tom (guión)
Quitely, Frank; y varios (dibujo) 
2006
Norma Editorial

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CÓMIC / "The Forty-Niners", de Alan Moore y Gene Ha

Hablamos de mi escritor de cómic favorito, de uno de los grandes de un género despreciado por muchos y para el que Alan Moore ha dado obras maestras como "V de Vendetta" (1983-87), "Watchmen" (1986-87), "Desde el infierno" (1989-99) y "Top Ten" (2000-01). Precisamente, este último libro, una especie de "Canción triste de Hill Street" desarrollado en una imposible ciudad contemporánea pero futurista, donde todos son héroes, se conecta con "The Fort-Niners" (2005), su precuela, es decir, el cómo surgió esa extraña ciudad. "The Forty-Niners" habla el lenguaje de "Top Ten", aunque de forma más simplificada. Pero aquí se presentan las mismas ideas: el choque de esos cientihéroes, todos recién salidos de la Segunda Guerra Mundial, al tener que convivir en una ciudad de avanzada tecnología construida por el Gobierno norteamericano; la dificultad de crear esa unidad policial que ponga un poco de orden en el caos inicial; las relaciones entre los primeros compañeros y con los primeros villanos; los antecedentes de los que luego serán personajes importantes en "Top Ten"... Todo está aquí, así que si te gustó una obra, ha de gustarte la otra. El dibujo de "The Forty-Niners", a cargo de Gene Ha, es incluso superior al de "Top Ten", con un coloreado desvaído en acuarela realmente sugerente.

"The Forty-Niners" 
Moore, Alan
Ha, gene 
Edición original, 2005
America's Best Comics
Edición española, 2007
Norma Editorial

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LIBROS / El maestro Ibáñez en la Feria del Libro

Hoy estaba firmando en la 75ª Feria del Libro de Madrid el Maestro Francisco Ibáñez (Barcelona, 1936), el mejor dibujante de cómic (a él le gustaría más lo de tebeo) de nuestro país. ¿A quién no se le ha escapado alguna vez una carcajada leyendo aventuras de Mortadelo y Filemón como "El sulfato atómico", "¡Valor y al toro!", "Contra el 'Gang' del Chicharrón", "El caso del bacalao", "Chapeau el Esmirriau", "La máquina del cambiazo" o esas impresionantes sagas de Mundiales de Fútbol y Olimpiadas? Ibáñez nos hace a todos un poco más felices con sus historietas.



Y ahora que se cumplen 50 años de su pareja de personajes más famosa (también están ahí Rompetechos, el Botones Sacarino, Pepe Gotera y Otilio o 13 Rue del Percebe, pero sin igualar en fama y repercusión) todo es poco para homenajear a este gran profesional y mejor persona. Trabajador infatigable con innumerables tiras cómicas a sus espaldas (ahora prepara un libro sobre las Olimpiadas de Pekín y acaba de lanzar dos sobre el 50 aniversario y uno sobre el 2 de mayo), al tiempo que se presenta siempre con una perpetua sonrisa en el rostro. ¡¡Un enorme saludo, Maestro!!

"El sulfato atómico" (1969), primera historia larga de Mortadelo y Filemón

CÓMIC / "El Informe 11-S", de Sid Jacobson y Ernie Colón

El guionista Sid Jacobson y el dibujante Ernie Colón hacen un magnífico trabajo para trasladar al cómic las conclusiones del informe de la Comisión Nacional de Investigación sobre los atentados terroristas del 11 de septiembre de 2001 contra Estados Unidos. La compleja historia que cuentan resulta muy intensa y fácilmente asimilable gracias a la extraordinaria calidad del dibujo y a la habilidad y agilidad de la narración, cuya exactitud es corroborada en el prólogo por Thomas H. Kean y Lee H. Hamilton, respectivos presidente y vicepresidente de la citada Comisión. Estructurado en trece capítulos, "El Informe 11-S" abarca desde la detallada explicación de los atentados hasta el minucioso estudio del nacimiento del terrorismo islámico de Bin Laden y de la consiguiente estructura antiterrorista que se conformó, no sin dificultades. De hecho, el cómic -como en su momento hizo la Comisión- critica la descoordinación de los mandos burocráticos norteamericanos responsables de la persecución y, sobre todo, prevención de las actividades terroristas. Y, finalmente, lanza unas recomendaciones acerca de la estrategia a seguir en el futuro para evitar que se repitan los mismos errores (y consecuencias), estrategia que deberá tener necesariamente un carácter global. En fin, un libro que hará las delicias de los amantes del cómic adulto o novela gráfica y proporcionará a cualquier persona (sin tener que acceder a la farragosidad de un informe oficial) las claves de lo que sucedió aquel fatídico 11-S (antes, durante y después).

Mi lectura de este cómic ha coincidido casualmente con el quinto aniversario de la invasión de Irak por parte de Estados Unidos, operación que, como (casi) todo el mundo sabe, se originó sin tener relación alguna con los atentados del 11-S y que está provocando no sólo muerte y dolor, sino resultados contraproducentes para la política exterior norteamericana en la zona. Parece que el ex presidente español José María Aznar no es capaz de reconocer los hechos y acaba de declarar que la situación en Irak es mejor que antes de la invasión y que "volvería a hacer lo mismo".




"El Informe 11-S"
("The 9/11 Report")
Jacobson, Sid
Colón, Ernie
1ª edición 2007 (Edición original 2006)
Panini Cómics, Girona.

Utiliza las bibliotecas públicas. En la Comunidad de Madrid.