Aparte de narrar su juventud en Viena, su dura vida en la Alemania nazi y su consecuente huida primero a París y luego a Estados Unidos (donde a punto estuvo de ser rechazado, la dura vida del inmigrante), el libro se centra principalmente en su obra cinematográfica. Filmografía que abarca al menos una docena de obras maestras y que Wilder trata con humildad, incluso con displicencia, restándole la enorme importancia que tiene. También captan el interés del lector las numerosas anécdotas y entresijos de los rodajes y sus relaciones con actores de la talla de la citada Monroe, Audrey Hepburn, Jack Lemmon, Marlene Dietrich o Charles Laughton, al que define como el mejor actor con el que ha trabajado. Y, evidentemente, su admiración por el clásico director Ernst Lubitsch, al que considera su maestro. Aunque, desde mi punto de vista, Wilder le superó.
miércoles, 15 de diciembre de 2021
LIBROS / "Conversaciones con Billy Wilder" (1999), de Cameron Crowe
jueves, 11 de noviembre de 2021
CINE / 18º Festival de Cine Europeo de Sevilla (y 2)
"Compartment Number 6" [***½], deJuho Kuosmanen (Selección EFA)Especie de visión existencialista de "Antes de amanecer" (Richard Linklater, 1995) a través del encuentro (y desencuentro) entre dos jóvenes bastante desorientados en la vida durante un viaje en tren hacia el Ártico. Donde en el filme estadounidense todo era puro romanticismo bonito, aquí todo es complicado, el viaje se hace duro y los personajes esconden miserias pero, de alguna manera, también acaba apareciendo el amor, o al menos un sentimiento de afinidad dentro de la desolación.
"The Story Of My Wife" [***], de Ildikó Enyedi (Selección EFA)
miércoles, 10 de noviembre de 2021
CINE / 18º Festival de Cine Europeo de Sevilla (1)
"Les Olympiades, Paris 13e" [***½], de Jacques Audiard (Sección Oficial)Un blanco y negro impecable para pasear por un barrio multicultural parisiense repleto de torres de viviendas, y conocer así las complicadas historias de amor de sus protagonistas, cuyas vidas se entrecruzan entre la desesperanza, los traumas y el deseo, con el sexo y las redes sociales como trasfondo sucesivo de acercamiento y alejamiento personal. Destaca, en cualquier caso, que a pesar de todas las dificultades Audiard aporta un enfoque optimista y humaniza de tal manera a sus personajes que los hace universales en sus sentimientos, a pesar de que, al mismo tiempo, están característicamente enclavados en la época actual.
"200 Meters" [***], de Ameen Nayfeh (Selección EFA)
"El vientre del mar" [**], de Agustí Villaronga (Selección EFA)
Vale que el planteamiento puede tener su interés: establecer un paralelismo libre entre el naufragio del barco francés La Medusa -aquí llamado La Alliance- (que dio pie al famoso cuadro de Théodore Géricault) y las muertes en el mar de los actuales inmigrantes que intentan llegar a las costas europeas. Pero la propuesta de Villaronga entre teatral y de videoensayo reduce sensiblemente el potencial impacto y deja el resultado en una obra irregular.
miércoles, 27 de octubre de 2021
CINE / 66ª Seminci de Valladolid (y 2)
"The Worst Person In The World" [****], de Joachim Trier (Sección Oficial)Profundo análisis, a la vez bañado con un agradecible tono de humor, de las relaciones de pareja de hoy en día a través de una joven (estupenda Renate Reinsve) a la que seguimos en su proceso de maduración, con su desconcierto vital, sus errores, ideales, frustraciones y, finalmente, su catártica comprensión de las cosas a través de la tragedia y del reconocimiento del amor como sentimiento de gran calado. También nos habla Joachim Trier, siempre con su sutileza en el mensaje y su hábil puesta en escena, de temas de actualidad como el cuestionamiento de la maternidad o la asfixia cultural de la corrección política. Un retrato generacional y a la vez universal.
"Mali Twist" [***½], de Robert Guédiguian (Sección Oficial)
Para los apasionados de la historia de la humanidad en cualquiera de sus rincones, ya solo por conocer los detalles de la poco conocida revolución socialista de principios de los 60 en Mali merece la pena visionar el fime de Guédiguian, que, como siempre, aplica un enfoque muy humano y político (siempre crítico). También resulta cuanto menos curioso observar las contradicciones de un momento en el que el país africano se independizaba de Francia pero los jóvenes adoptaban patrones culturales occidentales (el twist al que se refiere el título del filme), mientras un régimen supuestamente más abierto y universalista acababa por derivar en controlador de influencias extranjeras. Claro que peor están ahora con la pujanza del islamismo radical.
"Last Film Show" [**½], de Pan Nalin (Sección Oficial)
Relato autobiográfico del propio director, que recrea su infancia en una aldea perdida del noroeste de la India, cuando de niño vivía por y para el cine. Y de eso va la película, del amor por el séptimo arte, y en general muestra a personajes que aman y se apasionan con lo que hacen en su día a día, dentro de un tono optimista muy característico del cine indio. Otra cosa es que le falte mayor enjundia y complejidad como filme...
"Hit The Road" [*½], de Panah Panahi (Sección Oficial)
Confusa y excesivamente poética road movie en el opresivo Irán que empuja al exilio a los jóvenes. Claro que esta es mi conclusión acerca de una historia nada precisa (y, por tanto, poco impactante) y que, en cambio, está llena de embarullados diálogos tirando a mareantes. Aunque se le concede la buena intención y algunos momentos de buen cine, poco poso queda en realidad tras su visionado.
martes, 26 de octubre de 2021
CINE / 66ª Seminci de Valladolid (1)
"A Hero" [***½], de Asghar Farhadi (Sección Oficial)Una de esas historias que tan bien sabe hacer Farhadi, en la que un indefenso individuo (en la cárcel por deudas) lucha contra todo (la inflexibilidad de su acreedor, la burocracia y meticuloso escrutinio del sistema político iraní, incluso la presión de las redes sociales) para resolver su penosa situación y no hace más que enredarse en una maraña que cada vez le ahoga más. Todo ello contado con un realismo y una verosimilitud que son el mayor acierto de uno de sus mejores trabajos hasta la fecha.
"La naranja prohibida" [***½], de Pedro González Bermúdez (DOC. España - fuera de concurso)
Imprescindible documental para conocer no solo los entresijos de la producción de una de las cintas más polémicas de Stanley Kubrick, "La naranja mecánica" (1971) sino, sobre todo, para reconocer a la Seminci de Valladolid como el primer lugar en España donde pudo proyectarse el filme (no sin muchos problemas, claro); eso sí, cuatro años después, en abril de 1975, aún en dictadura pero a solo unos meses de la muerte de Franco. La narración de Malcolm McDowell (mítico protagonista de la película) y las jugosas anécdotas de los participantes, entre ellos del director del certamen, Carmelo Romero, son los mayores alicientes y animan a volver a revisitar este clásico que habla sobre la violencia, sí, pero también sobre el libre albedrío del individuo y el papel de la sociedad a la hora de controlarla.
"Libertad" [***], de Clara Roquet (Sección Oficial)
La narración de un verano con su familia en Ibiza sirve de marco para hablar del paso a la adolescencia de una joven en el seno de una familia de la burguesía decadente, ejemplificada en su propia abuela, sumida en el alzhéimer. Además, da pie a algún apunte de lucha de clases en relación con la criada y, especialmente, cuando llega la hija de esta. Dicha nueva amiga también se verá como revulsivo vital hacia la sexualidad y la emancipación frustrada de la protagonista. El tono pausado y la ambientación evocadora recrean bien la atmósfera de contrastes. Lástima que la película no ahonde demasiado en las ideas apuntadas.
"The Card Counter" [***], de Paul Schrader (Sección Oficial)
De nuevo los traumas del pasado que marcan (para mal) el presente, la violencia latente que amenaza con desbordarse y la fatalidad del destino como temas recurrentes del cineasta Paul Schrader. Esta vez nos trae la historia de un exmilitar y ahora meticuloso jugador de póker cuya vida cambiará para siempre cuando se encuentra con un joven que quiere vengarse por la muerte de su padre. Narración sobria y áspera, característica de Schrader, y un filme bastante convincente dentro de sus limitaciones.
viernes, 15 de octubre de 2021
CINE / 54º Festival de Cine Fantástico de Sitges (y 3)
"Barbaque" [***½], de Fabrice Eboué (Sección Oficial)
"Silent Night" [***½], de Camille Griffin (Sección Oficial)
jueves, 14 de octubre de 2021
CINE / 54º Festival de Cine Fantástico de Sitges (2)
"Tres" [***½], de Juanjo Giménez (Sección Oficial)
"The Innocents" [***½], de Eskil Vogt (Sección Oficial)
miércoles, 13 de octubre de 2021
CINE / 54º Festival de Cine Fantástico de Sitges (1)
"Veneciafrenia" [***½], de Álex de la Iglesia (Sección Oficial - Sessions Especials)
"Belle" [***½], de Mamoru Hosoda (Sección Oficial)
viernes, 24 de septiembre de 2021
CINE / 69º Festival de San Sebastián (y 3)
"El buen patrón" [****½], de Fernando León de Aranoa (Sección Oficial)
Magistral se muestra León de Aranoa en esta historia a medio camino entre el cine social, el costrumbrista y la sátira, en la que seguimos los pasos de un empresario autocalificado como "bueno", de actitud paternalista con sus empleados y del que enseguida comenzamos a ver los descosidos de su supuestamente intachable comportamiento. Cabe decir, desde luego, que la película alcanza mayores vuelos todavía gracias a un Javier Bardem absolutamente brillante, que compone uno de esos personajes que pasan inmediatamente a la historia. Pero, aún por encima de todo, destaca de "El buen patrón" un guión inteligentísimo que sabe ponderar muy bien los distintos tonos de la trama para abarcar desde la comedia hasta el drama sin apenas despeinarse y dejando al espectador maravillado por la obra que se despliega ante sí, tan compleja y tan creíble, desgraciadamente tan conocida y tan sufrida por muchos.
Tirando de los instintos más básicos, como son la maternidad y la lucha por la libertad vital, Martín Cuenca teje una entretenida e impactante historia de tensión dosificada y creciente, en la que una pareja (él, tutor de chicos problemáticos) esconde en su casa aislada de la sierra a una joven embarazada del centro de menores, en el acordado trato de cuidarla hasta que dé a luz y luego les entregue el bebé. El problema llegará cuando se presente el novio de la chica y ambos reclamen al recién nacido. Se desata entonces una lucha visceral bastante a lo Peckinpah.