MÚSICA / Mucho muestran sus grandes cualidades en El Sol

Los toledano-catalanes Mucho (toledanos porque la banda procede de The Sunday Drivers y catalanes porque su líder es Martí Perarnau, de Underwater Tea Party) defendieron por todo lo alto anoche en la sala El Sol, de Madrid, su nuevo disco: "El apocalipsis según Mucho" (2013), una interesante evolución de su música hacia nuevos pasajes sonoros sin renunciar a la intensidad, la base rockera y esas letras surrealistas que enganchan. Y eso es lo que disfrutamos en directo: pura adrenalina, gran destreza técnica y canciones estupendamente desarrolladas y vibrantemente llevadas al directo. Aunque acumula dos discos, la banda centró sus esfuerzos en mostrar las bondades (que las tiene) del segundo, por lo que protagonizó la mayor parte de su repertorio. Desde luego, temas como "Más feliz sin televisión" (¡dedicada al sobrecogedor Bárcenas!), "El sitio incorrecto", "En la base de la montaña", "Las plantas", "El lustroso alarido", "Como si no hubiera mañana", "Sal de la tierra" o "Motores" son una garantía tanto en disco como en vivo, donde el grupo conserva buena parte de los detalles de grabación y añade mayores dosis de energía, a lo que se suma el espléndido momento de baile con sonidos pregrabados de "La larga risa del emperador". ¿Y del primer álbum? (Para mi gusto ligeramente mejor y más directo) Pues nos reservaron un puñado de grandes composiciones, algunas de ellas curiosamente ralentizadas en tiempo, como "Si quieres, no" o "¡Qué viva su ley!".

MÚSICA / The Posies: la energía de "Frosting On The Beater"

Ken Stringfellow (voz y guitarra), pura energía

El tercer disco de la banda norteamericana The Posies, "Frosting On The Beater" (1993), es una auténtica joya: una memorable colección de hits energéticos ("I Can Dream All Day", "Solar Sister", "Flavour Of The Month"...) que elevaron al grupo a un estatus de especial influencia dentro del indie rock. Ahora, 15 años después, The Posies (que también cumplen 20 años en activo) se suben al escenario para poner a prueba esas canciones míticas y... ¡funcionan mejor que nunca! En su actuación de anoche en la sala Heineken de Madrid fue tal la intensidad, tan contundentes y, a la vez, bellos los arreglos, que confirmaron la máxima de que los viejos clásicos nunca mueren. Todo lo contrario.


Joan Auer (voz y guitarra) completa la dualidad

Por cómo botaba Ken Stringfellow (a Jon Auer le resulta más complicado por los kilos que ha cogido con el tiempo) jamás han estado tan vivos. Probablemente es el concierto más energético (y mira que tienen el nivel alto) que servidor ha tenido la fortuna de verles, donde elevaron un muro de feedback que pasmó a la audiencia (y a sus oídos), al tiempo que el sonido llegaba con una calidad notable para apreciar todos los matices. Y tras desgranar "Frosting On The Beater", dentro de esta moda actual de conciertos temáticos de homenaje, aún hubo tiempo de abordar cuatro temas adicionales: un muy bien trabajado "Start A Life" (de "Success" -1998-), así como "Please Return It", "Throwaway" y el demoledor "Everybody Is A Fucking Liar", todos del magnífico "Amazing Disgrace" (1996). ¡Tremendo!

The Posies - "I Can Dream All Day"


The Posies - "Solar Sister"


The Posies - "Flavour Of The Month"

MÚSICA / Neil Young emociona en el Rock In Río

A falta de Río (de Janeiro), Neil Young puso el Rock con mayúsculas ayer, en la primera jornada del Rock In Río que se está celebrando en Arganda del Rey (Madrid). Inició su concierto pasada media hora de la medianoche, en pleno ambiente de gran expectación y una temperatura muy agradable. Y no defraudó, vaya que no: aunque no le acompañaba su banda clásica, los Crazy Horse, sino los muy eficaces Electric Band, nos entregó una noche llena de emociones. Primero atacó durante cerca de una hora su repertorio más eléctrico y vibrante, con el público totalmente entregado y desgranando grandes canciones como "Mr. Soul", "Hey Hey, My My", "Cinnamon Girl", "I've Been Waiting", "Love And Only Love", etc. Luego siguió un set acústico de una media hora, donde nos dejó los pelos como escarpias con temas tan emocionantes como "Heart Of Gold" o "The Needle And The Damage Done". Después de esto, vuelta a la distorsión y un Neil Young que derrocha energía a sus 62 años está en la gloria y parece no querer marcharse: acomete unas interpretaciones hiperalargadas de "Words" y "No Hidden Path". Pero hay que irse, no sin antes volver para regalarnos como bis la mejor versión posible del "A Day In The Life" de los Beatles: sencillamente impresionante.

Rock In Río, esta franquicia de macrofestival que se inició en la ciudad brasileña, luego siguió en Portugal y este año la comparten Lisboa y Arganda, plantea un concepto lúdico al estilo de un parque de atracciones, con sus tiendas de comida, desfiles de moda y actividades paralelas chorras como la tirolina o el snow-board, que aquí en Madrid se asemejaba también a una feria de pueblo: casi todo Arganda estaba allí (muchos gratis, por cierto, con lo que me quedé con cara de pringado por haber pagado), familias con niños, chavalería y viejunos convivían en armonía entre los escenarios propiamente dichos y los bares, casetas y zonas lounge. La oferta musical era del todo heterogénea: Alanis Morrisette al lado de Loquillo, ambos resucitados con acierto para el público, el buenrollista Jack Johnson (a veces animado, a veces un poco cancamusero) junto con Manolo García (ex Último de la Fila)... En fin, que había diversión para todos.


Empezando fuerte con su clásico "Mr. Soul"


Escalofriante versión de "A Day In The The Life", de los Beatles


El concierto completo de Neil Young en Rock In Rio Madrid 2008

MÚSICA / Redd Kross o la energía a raudales

La energía fluyó a raudales el sábado en la sala Joy Eslava de Madrid. Redd Kross volvían a la capital poco más de un año después con fuerza y ganas de divertirse (no paraban de apelar al público y de hacer comentarios entre sí). La banda de los hermanos McDonald descargó un concierto vibrante en el que recorrieron con generosidad toda su discografía (no en vano parte de su repertorio fue elegido por los fans de MySpace). Allí estaba desde su rock salvaje de los inicios (finales de los 80) hasta el pop-rock más elaborado de los 90. Recordemos, en este sentido, que no lanzan disco nuevo desde el gran "Show World" (1997), si descontamos su reciente doble DVD en directo, en el que plasman la gira de 2007. Aunque ¡no desesperéis! en su web anuncian la preparación de nuevo material. Luego tuve la oportunidad de acceder al backstage y de hablar con ellos: Steven McDonald se iba inmediatamente a Inglaterra a tocar el bajo con Sparks, mientras que Jeff McDonald departía con nosotros con amabilidad y nos comentaba desde sus aficiones televisivas hasta la crisis nerviosa que sufrió en su actuación en el último Coachella Festival. Pero, no os preocupéis, ¡Redd Kross vuelven para quedarse!

Redd Kross
Sábado, 10 mayo 2008
Joy Eslava, Madrid

"Mess Around"


"Jimmy's Fantasy" (1993)

MÚSICA / REM: "Accelerate"

"Accelerate", el nuevo disco de estudio de REM en cuatro años, se abre con tres ráfagas de metralleta y se cierra con otras dos, en total cinco auténticos temazos guitarreros como hacía tiempo que no se les escuchaba a los muchachos de Athens (Georgia, EE.UU.): "Living Well Is The Best Revenge", "Man-Sized Wreath", "Supernatural Superserious" -el primer single del álbum-, "Horse To Water" y "I'm Gonna DJ". No es exactamente el folk-rock rabioso de los primeros tiempos, no es exactamente el grunge de "Monster" (1994). Es un poco todo eso, pero especialmente hay una clara apelación al sonido "garage", a la descarga sónica. Y, sobre todo, hay una actitud que recorre todo el disco, que podríamos definir como un brusco despertar, un "eh, tíos, vamos a dar un poco de caña", más necesario que nunca tras el soso y plano "Around The Sun" (2004). Pero, ojo, también están los típicos medios tiempos resultones "Hollow Man", "Houston", "Until The Day Is Done" y "Sing For The Submarine", si bien todos están contagiados por el nervio que vertebra con gran eficacia el album, hasta consumirse con voracidad en apenas 35 minutos.

Y tan sónicos están que suenan como los (antiguos) Sonic Youth en la homónima "Accelerate" y reviven a los Sonics en "Redhead Walking" y a los Pixies en "Airliner". Estas dos últimas son caras B escondidas en la edición con DVD. No sé si se trata de una victoria del guitarrista Peter Buck o del buen hacer del productor Jacknife Lee (U2, Snow Patrol, The Hives). El caso es que REM están de vuelta, larga vida a REM.

CD
1. Living Well Is The Best Revenge
2. Man-Sized Wreath
3. Supernatural Superserious
4. Hollow Man
5. Houston
6. Accelerate
7. Until The Day Is Done
8. Mr. Richards
9. Sing For The Submarine
10. Horse To Water
11. I'm Gonna DJ

DVD
1. 6 Days (48-minute film)
2. PLUS TWO BONUS AUDIO TRACKS : Red Head Walking & Airliner


"Supernatural Superserious"

MÚSICA / Tulsa: canciones de dolor y culpa

Una acertada mezcla de música folk-rock americana con letras en castellano de dolor y culpa confirman a Tulsa como una opción francamente interesante dentro del panorama musical español. Quizá les pueda faltar aún un cancionero más variado, pero hay que pensar que sólo tienen un disco editado ("Sólo me has rozado", 2007), en el que los momentos más introspectivos son matizados por temas redondos y/o más movidos, como "Carretera" o "Estúpida". En directo, la banda suena compacta, con sonidos clásicos de guitarra del oeste americano, teclado de fondo que aporta una agradable calidez y la voz de Miren Iza (ex Electrobiquinis), firme y desgarrada, aunque su actitud en escena a veces se puede hacer algo fría. Todo eso lo demostraron el viernes en Madrid, en una sala Moby Dick abarrotada y bastante volcada con el grupo, incluso con parte del público coreando algún que otro estribillo. Tulsa parecen confirmar, en fin, que es posible utilizar de forma elegante música de raíces extranjeras y adaptarla como un guante para lanzar mensajes en español, aunque sean tan doloridos como los que escribe Miren. No en vano, como ella misma reconoce, sus referencias son Nick Drake, Elliott Smith, Nick Cave (de quien versionean su "Into My Arms" como "A mis brazos"), Neil Young y Dylan. Casi nada. Tulsa tienen todo un futuro por delante.

Tulsa
Viernes, 14 de marzo
Sala Moby Dick, Madrid

"Carretera"


"Estúpida"

MÚSICA / Steve Earle: con los pelos de punta

Tremendo estuvo el cantautor norteamericano Steve Earle en su paso por Madrid. También conocido como el Bruce Springsteen alternativo, el de Virginia llegó sólo con su guitarra y nos temimos lo peor: que si un concierto áspero, soso... Nada más lejos de la realidad. Este hombre y su guitarra pueden hacer maravillas, con esa peculiar e infalible mezcla de nuevo country, rock, pop y blues. Pero lo mejor estaba por llegar. De repente irrumpió un DJ y empezó una segunda parte del concierto con ritmos pregrabados, scratches y aquello ya fue el no va más. Pero faltaban nuevas sorpresas: la entrada en escena de Allison Moorer (que había ejercido de telonera), la cantautora de angelical voz country y, a la sazón, mujer del propio Earle (¡suerte tienen algunos!). Y, el resto, vino rodado. Sonaron temas de su último y gran disco “Washington Square Serenade” (2007), como “Satellite Radio” y “Way Down In The Hole”, además de sus clásicos. Y, cómo no, habló poco pero lo que dijo mostró su claro posicionamiento político anti-Bush y radicalmente izquierdista: saludó con el puño en alto y la cabeza abajo, como los Panteras Negras. ¡Y pensar que se inició en la música en un concierto de Lynyrd Skynyrd!

Steve Earle
Allison Moorer
Miércoles, 13 de febrero
Sala Joy Eslava, Madrid

"City Of Inmigrants"