MÚSICA / Mad Cool 2023: The Black Keys, Spoon, HotWax...

El Mad Cool estrenaba nueva ubicación en Villaverde y el resultado ha sido bastante satisfactorio porque dentro se estaba a gusto, pudiendo ir de un escenario a otro (ocho en total) sin agobios ni mayores problemas. Lo mismo con el acceso a barras, puestos de comida o servicios (bueno, estos deberían estar más repartidos), donde todo fue muy fluido. Además, la situación del recinto accesible por transporte público marca la diferencia: metro, autobuses  y cercanías estaban disponibles a una distancia andando razonable. Y para la vuelta, además de los buses lanzadera, el metro amplió su horario hasta las 4 de la mañana. Todo un acierto.

Musicalmente, The Black Keys cerraron por todo lo alto la jornada del viernes 7. El blues rock garagero de los de Akron (Ohio) sonó con potencia, a pesar de ciertos problemas técnicos iniciales, mostrándoles en magnífica forma y ofreciendo un repertorio muy variado, aunque encabezado por sus mejores álbumes ("Brothers" -2010- y "El Camino" -2011-). Dan Auerbach estuvo imponente a la guitarra y la voz, mientras que Patrick Carney aplicó su habitual contundencia a la batería. Un dúo que ha conseguido volver a poner de moda el blues rock y que tuvo al público entregado cantando la mayor parte del tiempo. Abrieron la jornada (horario injusto para su valía) Spoon y su indie rock elaborado, unas veces sutil y otras más contundente. Los de Austin (Texas) se ganaron al público a pesar del calor importante que hacía a las 6 de la tarde (aunque desde la organización se pasaban de vez en cuando para regarnos con agua). Repasaron buena parte de su carrera e hicieron hincapié en su último y estupendo trabajo, "Lucifer On The Sofa" (2022).

Los escenarios pequeños depararon grandes sorpresas. Así pudimos caer rendidos ante el punk rock de HotWax. El trío de británicas todavía no tiene un disco de larga duración pero ya cuenta con canciones que apuntan muy buenas maneras. Energética y explosiva su puede calificar su actuación, donde sobresalió la voz rasgada de la cantante y la habilidosa técnica de la bajista. Los también británicos Stone mostraron un indie rock que combina asimismo elementos de punk y hip hop. La actitud descarada del cantante prevaleció, así como la fuerza de sus canciones, a pesar de algunos problemas iniciales de sonido. Y otros de las islas que engancharon al personal fueron los londinenses Bombay Bicycle Club, con su indie-pop-rock-folk, su buena actitud en el escenario y su especial conexión con la audiencia.

Impresionados quedamos con los islandeses Kaleo y su blues rock que parecía recién extraído del Sur de los Estados Unidos. Tremenda dosis bluesera de guitarras y voz profunda y rasgada. Realmente sorprendente cómo ciertos sonidos se han convertido en universales. Por su parte, Queens Of Stone Age descargaron con destreza y un brillante sonido su rock duro americano que tiene sus momentos. Finalmente, cabe destacar a la también estadounidense Angel Olsen que, aunque mostró una actitud de cierta desgana, ofrece un digno muestrario de indie-country-rock con algunos temas adictivos.